Van 18 januari t/m 9 februari
Monique Dukker
Raakvlakken
Monique Dukker: “Voor mijn schilderijen haal ik veel inspiratie uit foto’s die ik maak tijdens mijn wandelingen. Ik ben vooral gefascineerd door het spel van licht en schaduw in het landschap. Deze foto’s dienen als uitgangspunt voor mijn composities, waarbij ik de essentie van de vastgelegde momenten probeer vast te leggen op canvas. De foto’s helpen mij om abstracte vormen uit de werkelijkheid te destilleren. De schilderijen laten raakvlakken zien tussen de natuur en de wereld die de mens voor zichzelf creëert.
Ik ben gefascineerd door kleur en beweging. In mijn werk zie je de geschiedenis van de moderne kunst terug en voel ik me aangetrokken tot het klassieke landschap. Mijn doel is om de essentie van de natuur vast te leggen in mijn kleurkeuze, compositie en de bewegingen van mijn penseelstreken. De meditatieve rust van de natuur vormt de kern van mijn grotere pigmentschilderijen. Ik probeer voortdurend mijzelf te ontwikkelen om de kwaliteiten van de natuur tot uitdrukking te brengen en doe dit op veel verschillende manieren”.
Monique Dukker: “For my paintings, I draw a lot of inspiration from photos I take during my walks. I am especially fascinated by the interplay of light and shadow in the landscape. These photos serve as a starting point for my compositions, where I try to capture the essence of the captured moments on canvas. The photos help me to distill abstract forms from reality. I’m fascinated by colour and movement. the paintings show interfaces between nature and the world that humans create for themselves.
In my work, you can see the history of modern art and I am attracted to the classic landscape. My aim is to capture nature’s essence in my choice of colours, composition and the movements of my brush strokes. Nature’s meditative quietness is at the core of my larger pigment paintings. I’m perpetually seeking to develop my ability to express nature’s qualities and to do so in many different ways”.
VOORGAANDE EXPOSITIES
Henk Dicke: Belicht
Met veel genoegen presenteren we "Belicht", een solotentoonstelling van Henk Dicke (1948 - 2024). Ruimtelijk vormgever Dicke wijdde zijn werkende leven aan het ontwerpen van meubels en het inrichten van (reizende) tentoonstellingen. De laatste jaren legde hij zich geheel toe op het maken van lampen. Hij maakte hierbij gebruik van alledaagse gebruiksvoorwerpen die hij verwerkte in kunstzinnige en verrassende lichtobjecten. Ook de natuur speelde een prominente rol.
We are pleased to present "Belicht," a solo exhibition by Henk Dicke (1948 - 2024). Spatial designer Dicke dedicated his working life to designing furniture and arranging (traveling) exhibitions. In recent years, he fully focused on creating lamps. He used everyday objects that he transformed into artistic and surprising light objects. Nature also played a prominent role.
Dickes lampen kwamen in zijn werkplaats min of meer vanzelf tot stand. Dit hield een aanpassing in van zijn gebruikelijke werkwijze, waarbij hij zijn meubelontwerpen juist eerst uitgebreid uittekende alvorens met de uitvoering ervan te beginnen. Het plezier dat Henk beleefde in het creëren van zijn kleine en grotere kunstwerken is terug te zien in de selectie die door Westerkadekunst wordt tentoongesteld.
De verkooptentoonstelling Henk Dicke Belicht is van 1 t/m 22 december op vrijdag, zaterdag en zondag van 12 tot 17 uur.
Dicke's lamps came about in his workshop almost effortlessly. This involved a shift from his usual working method, where he would typically first create detailed drawings of his furniture designs before starting the actual execution. The joy that Henk experienced in creating his small and larger artworks is reflected in the selection exhibited by Westerkadekunst.
The sales exhibition "Henk Dicke Belicht" will be on view from December 1 to 22, Friday, Saturday, and Sunday from 12 PM to 5 PM.
foto Tom Croes
Niels Smits van Burgst
Happy Days Forever
In de schilderijen van Niels Smits van Burgst (Maassluis, 1970) zijn de dagen van permanente vrije tijd aangebroken. Met een zwierige verftoets schetst de schilder ons beelden van plezier zonder plichten. Smits van Burgst is vooral om zijn schilderijen van zwelgpartijen met hangende jongeren in hotels en in huiskamers, genotzuchtige selfies en zelf-representatie op een moment van ervaren pret. We zien het volkje dat rondhangt bij exposities, concerten, lezingen en sportevenementen, of belanden op één of ander dansfeest. In recenter werk is het TL- en flitslicht vervangen door direct zonlicht. De schilder neemt ons mee naar buiten: de bergen in, naar een zwemmeer of camping. We gaan weer mee op vakantie met onbekenden en zijn deelgenoot van forensen, op weg naar hun bestemming. In de schilderijen voel je de spanning voor wat komen gaat maar de figuren lijken niet in staat zich los te maken uit hun huidige situatie. De personages lossen op in hun omgeving terwijl ook de situatie van ondergeschikt belang wordt. We zien de schilder zoeken.
In the paintings of Niels Smits van Burgst (Maassluis, 1970), the days of permanent leisure time have arrived. With a lively brushstroke, the painter sketches images of pleasure without obligations. Smits van Burgst is particularly known for his paintings depicting indulgent gatherings with languid youths in hotels and living rooms, hedonistic selfies, and self-representation at moments of experienced fun. We see the crowd that lingers at exhibitions, concerts, lectures, and sports events, or finds itself at some dance party. In more recent work, the fluorescent and flash lighting has been replaced by direct sunlight. The painter takes us outside: into the mountains, to a swimming lake, or a campsite. We go on vacation again with strangers and become part of commuters on their way to their destination. In the paintings, you can feel the tension for what is to come, but the figures seem unable to free themselves from their current situation. The characters dissolve into their surroundings while the situation itself becomes of secondary importance. We see the painter searching.
Gallery Viewer
Bezoek ook onze online-galerie op Galleryviewer waar de werken van huidige en voorgaande exposities te koop zijn.
Visit our online gallery on Galleryviewer where the works from current and past exhibitions are available for purchase.
Openingstijden / Opening hours
Westerkadekunst is tijdens exposities geopend van vrijdag t/m zondag, van 12 tot 17 uur. Het is mogelijk om buiten deze tijden een afspraak te maken.
Westerkadekunst is open during expositions from Friday to Sunday, from 12:00 pm to 5:00 pm. If you would like to visit outside these hours, it is possible to make an appointment.